诗词的语言风格

诗词是⼀种语⾔凝炼、结构跳跃、富有节奏和韵律、⾼度集中地反映⽣活，表达思想感情的⽂学体裁。诗词可以分成抒情诗和叙事诗，格律诗和⾃由诗等，词的曲牌格调更是种类纷繁。诗词的思想风格有浪漫主义和现实主义之分，浪漫主义：善于抒发对理想世界的热烈追求，常⽤夸张⼿法，语⾔热情奔放，想象瑰丽神奇。现实主义：注重按照⽣活本来的样⼦精确细腻地描写想象。诗歌的艺术风格有豪放与婉约之分，豪放派：⽓势豪放，意境雄浑。婉约派：语⾔清丽含蓄，抒情婉转缠绵。

诗词的基本特征是凝炼性、跳跃性和⾳乐性。诗词是⽣活⾼度的概括和总结，艺术的提炼和归纳。诗词语⾔具有⾳律和谐的⾳乐美。节奏讲究合辙押韵，节奏匀称，平仄调配，抑扬顿挫，⾳律讲究多⽤叠词、回环、顶真修辞和象声词，多⽤整句，四字短语。读起来朗朗上⼝，听起来悦⽿动听，富有⾳乐的美感。宋代诗词主要是以柳永、李清照为代表的婉约派和以苏轼、⾟弃疾为代表的豪放派。

具体来说，豪放诗词的代表⼈物是苏轼、⾟弃疾；婉约诗词的代表⼈物是柳永、姜夔、李清照；李煜、刘禹锡的诗歌隽永；谢朓、谢灵运的诗⾃然；李⽩的诗歌清新飘逸；杜甫的诗沉郁顿挫；屈原的诗雄浑悲壮；陶渊明的诗淡远闲静；王维的诗恬淡优美；王昌龄的诗歌雄壮豪迈；曹操的诗豪放磅礴；杜牧的诗旷达俊爽。从诗词的题材来说，宫廷诗缠绵宛转；⽥园诗恬淡宁谧；⼭⽔诗清新优美；边塞诗悲凉慷慨；讽喻诗沉郁激愤；咏史诗雄浑壮阔；怀古诗幽深绵长；送别诗意蕴深远。

诗词的语⾔之美是多样性的，既具有整齐美、对称美、复叠美、回环美、错落美，⼜活泼多致，丰富多彩，情浓意满，酣畅淋漓。诗歌的语⾔“风格”是指由于作者的⽣活经历、艺术素养等造成的不同的创作特⾊。如李⽩之诗清新飘逸，杜甫之诗沉郁顿挫，陶渊明之诗冲淡平和，王维之诗诗中有画，韩愈的诗深奥险怪，⽩居易的诗通俗鲜明，李商隐的诗朦胧、晦涩，李贺的诗歌奇丽、瑰秀。再如，按词论家论，苏轼、⾟弃疾之词豪迈奔放，柳永、李清照之词婉约含蓄。体会诗词的风格特⾊，就是要体会诗词的语⾔美，体会其内蕴。

诗词的语⾔风格⼤致有以下⼏类：

1、平实质朴、朴素⾃然，其特点是选⽤确切的字眼直接陈述，⽤⽩描的⼿法，不加修饰，显得真切深刻，平易近⼈。语⾔⼒求平淡，不追求词藻的华丽，显现出质朴⽆华的特点，于平淡中蕴含着深刻的意境。如贾岛的《访隐者不遇》：“松下问童⼦，⾔师采药去。只在此⼭中，云深不知处。”全篇四句⼆⼗字，毫⽆难解之处。⼜如陶渊明《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南⼭。⼭⽓⽇⼣佳，飞鸟相与还。”

2、委婉、隽永含蓄。委婉风格的诗歌抒情或叙事不直接写出，⽽是通过象征、双关等⼿法，描写与本意⽆关的事物，通过对⽐委婉地表达内⼼的情感。如李商隐的《⾬夜寄北》诗的本意是表达作者对天各⼀⽅妻⼦的问候与挂念，但没有直接写，⽽是间接的描写：“君问归期未有期，巴⼭夜⾬涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴⼭夜⾬时。”其时、其境、其情及其对归家团聚彻夜长谈的憧憬，统统显于⾔外，隐于空⽩。再如朱庆馀的《闺意献张⽔部》“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低眉问夫婿，画眉深浅⼊时⽆？”字⾥⾏间留着启⼈联想、开⼈悟性的“空⽩”。诗贵有灵⽓，诗的灵⽓在于隽永，在于“字短情长”，其深意藏⽽不露。这种风格往往不把意思直接说出来，⽽是藏在形象中，让读者⾃⼰展开想象，思⽽得之。

3、清新、明丽、雅致。这种风格的诗歌往往⽤清丽的语⾔来营造优美的意境，表达怡然喜悦的感情。其艺术境界形如⼤⾬过后的清清柳⾊、荷叶上颤动着的晶莹⽔珠。如周邦彦《苏幕遮》“叶上初阳⼲宿⾬，⽔⾯清圆风荷举”。杨万⾥的《⼩池》“⼩荷才露尖尖⾓，早有蜻蜓⽴上头”。诗词⽤语新颖别致，景致清新明丽，不落俗套，给⼈⼀种清新美的愉悦感。

4、⽣动形象。诗词的语⾔往往以其⽣动的形象⽽感⼈⾄深。例如苏轼的《⾚壁怀古》“乱⽯穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江⼭如画，⼀时多少豪杰。”，诗中有画，画中有诗，形神兼备，声⾊俱佳地展现了⾚壁的壮丽景⾊，⽓势雄伟，境界开阔。语⾔活灵活现，活泼具体，形象⽣动，这种诗歌⼿法具体包括：⼀，⼈物语⾔个性化，⾔如其⼈；⼆，描写逼真，绘声绘

⾊，惟妙惟肖；三，运⽤多种辞格，新鲜活泼；四，注意词语选⽤，注意句式变换。

5、绚丽飘逸。诗歌有富丽的辞藻，绚烂的⽂采，奇幻的情思，⾊彩缤纷、景象绮丽、变幻莫测，这是绚丽飘逸之美。如杜甫的《观⼭⽔图》“红浸珊瑚短，青悬薜荔长”辞藻华丽，对仗⼯整，每句开头的“红”“青”颜⾊词语构成⼀幅⾊彩鲜明的画⾯。再如李⽩的《望庐⼭瀑布》“⽇照⾹炉⽣紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”诗并⾮单纯写瀑布，⽽是通过望瀑布⼀泻千尺，蔚为壮观的动态过程，成为雅俗共赏的神来之笔，李⽩的诗⼤都写得绚丽飘逸。

6、婉约细腻。这种风格的诗词往往体现出“曲、细、柔”的特点，曲径通幽，情调缠绵，表达感情细密，如抽丝剥茧，如李清照的《武陵春》“风住尘⾹花已尽，⽇晚倦梳头。物是⼈⾮事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻⾈。只恐双溪舴艋⾈，载不动许多愁。”⽂思新颖，⾃然贴切，丝毫不见矫柔造作，李清照的词⼤都属于婉约细腻的风格。

7、幽默讽刺，在诗中多指诙谐、风趣或⾟辣的笔调和趣味。运⽤夸张、反语、仿词、双关等⼿段，突出事物特征，揭露事物本质，富有讽刺意义，以增强诗歌的批判性和说服⼒，令⼈轻松愉快，忍俊不禁。如章碣的《焚书坑》“⽵帛烟销帝业虚，关河空锁祖龙居。坑灰未冷⼭东乱，刘项原来不读书。”诗的章法，起承两句给出总体的、⼀般性的结论，⽽于转合两句突出重点，象⼔⾸⼀样全⼒冲刺。转句⽤“坑灰未冷”这样夸张的⼿法，合句则⽤“不读书”与开头的“⽵帛烟销”形成鲜明对⽐，强烈讽刺了秦始皇对中华⽂化造成空前破坏的“焚书”⾏为既残暴，⼜愚蠢。

8、雄浑。雄浑指⽓势⾄⼤⾄刚，浑厚磅礴。是盛唐诗词的风格，它反映了盛唐欣欣向荣的繁荣景象和朝⽓蓬勃的活⼒。其特点是：⾻⼒挺健，⽓壮⼭河，⽓吞宇宙，⽓度豁达，⽓慨恢宏，⽓宇轩昂，⽓势浩瀚，⽓魄雄伟。它如奔腾咆哮、汹涌澎湃的⼤海，⽽不像碧波荡漾、涟漪粼粼的西湖；它若横空出世、千嶂连云的昆仑，⽽⾮⼩巧宜⼈的苏州园林。具体作品中有的壮志凌云、刚毅雄健，如刘邦的《⼤风歌》；有的是慷慨悲歌，视死如归，如项⽻的《垓下歌》；有的胸襟豁达，豪情横溢，如曹操的《观沧海》；有的⽓势浩瀚，雄伟壮丽，如王昌龄的《出塞》“秦时明⽉汉时关，万⾥长征⼈未还”；有的想象丰富，境界辽阔，如王之涣的《凉州词》“黄河远上⽩云间”；有的⽓魄宏⼤，⽓势壮观，如孟浩然的《临洞庭》“⽓蒸云梦泽，波撼岳阳城”；有的则⾼远壮丽，如王维的《使⾄塞上》“⼤漠孤烟直，长河落⽇圆”。⽽真正称为“雄浑”的是以⾼适、岑参为代表的边塞诗⼈，他们的笔下，有狼⼭，⼤漠，绝域，孤城，有奇寒，酷热，同仇敌忾的愤慨，有誓死戍边的决⼼。

9、豪放。豪迈奔放的诗歌，既表现了作为主体的诗⼈的特点，⼜表现了作为客体的描绘对象的特点。就主体⽽⾔，情感激荡，格调昂扬，想象奇特，夸张出格，志向⾼远，襟怀旷达，⽓吞宇宙，⼒拔⼭河，傲⾻嶙峋，狂荡不羁。就客体⽽⾔，往往拥有⼴⼤的空间，巨⼤的⼒量⽽显⽰出特有的壮美、崇⾼或雄浑苍茫，浩淼⽽⽆限阔⼤的景象，⽓势峥嵘，场⾯壮阔，境界缥缈，极⽬⽆垠。例如“但使龙城飞将在，不教胡马度阴⼭”“风萧萧兮易⽔寒，壮⼠⼀去兮不复还”“我⾃横⼑向天笑，去留肝胆两昆仑”这类的句⼦。

李⽩是诗词豪放风格之集⼤成者，他的诗情感激荡，格调昂扬，想象奇特，夸张出格。如《将进酒》“君不见黄河之⽔天上来，奔流到海不复回”，⽓势浩荡，⼀泻千⾥；《古风》“草绿霜已⽩，⽇西⽉复东”，描绘光阴流逝之快，⼈事变迁之速，⼀⽓呵成，天⾐⽆缝；《北风⾏》“燕⼭雪花⼤如席，⽚⽚吹落轩辕台。”《秋浦歌》“⽩发三千丈，缘愁是个长。”夸张虽不合理却合情。

宋词中的豪放派，以苏轼、⾟弃疾为杰出代表。苏轼的词注重将慷慨激昂、悲壮苍凉的感情融⼊其中，善于在写⼈、咏景、状物时，以奔放豪迈的形象，飞动峥嵘的⽓势、阔⼤雄壮的场⾯取胜。《念奴娇·⾚壁怀古》是他的代表作，“⼤江东去”⼆句，将⼴阔悠久的空间与时间中活动的⼈物⼀笔收尽，⽓魄恢宏，“故垒西边”⾄“灰飞烟灭”是咏古，感情⾼昂⽽浓挚，“乱⽯穿空”数句，将峥嵘的态势、鲜明的⾊彩、巨⼤的⾳响，融于⼀体，⽓势磅礴，给⼈以“挟海上风涛之⽓的感觉”，“故国神游”数句转到⾃⼰，感情也由⾼昂跌⼊沉郁，全词的⾳调豪壮“须关西⼤汉，执铁板”⽽唱。

10、沉郁。沉郁就是指情感的浑厚、浓郁、忧愤、蕴藉。杜甫之诗“沉则不浮，郁则不薄。”为浓郁之极⾄。忧愁是杜诗沉郁的主要内容，他的忧愁，不只是个⼈的，更是国家、民族、⼈

民的，因⽽这种忧愁具有丰富的情感层次，使其沉郁获得深厚的情感和崇⾼的价值。他的“三吏”“三别”“兵车⾏”《茅屋为秋风所破歌》都是沉郁的⼒作。如果说豪放是⽕⼭爆发，沉郁就是海底潜流。当诗⼈飘逸飞动、奔放不羁时，就形成豪放；当诗⼈沉思默处、忧愤填膺时，就变得沉郁。李⽩豪放，其体轻，其⽓清，故袅袅上升，飞⼊云霄，若野鹤闲云，随处飘逸；杜甫沉郁，其体重，故沉沉下坠，潜⼊⼼海，感情激荡，回旋纡曲。

11、悲慨，触景⽣情，睹物伤怀，悲壮慷慨谓之悲慨。⼤凡诗⼈，慨叹风云变幻之疾，痛惜韶光流逝之速，⽬击⼈民灾难之重，⾝受命运坎坷之苦，郁积壮志未酬之愤，⽽忧⼼忡忡、慷慨悲歌者，均以悲慨⽬之。可见，悲慨是时代的⼼声，诗⼈的呼喊，诗⼈⾯对的现实，出于严肃的责任感，遂作悲慨。陈⼦昂的诗，就以悲慨⽽驰誉诗坛。《登幽州台歌》是最激动⼈⼼的悲慨之诗。诗⼈怀着壮志难酬的极度悲愤，登上城楼，泫然流涕，感慨万端。⾯对着悠悠苍天，茫茫⼤地，⽤如椽之笔，勾勒出过去、现在、未来的连绵不断的时间图卷，描绘出辽阔⽆垠的宇宙空间画⾯。其悲壮歌声，响彻云霄，慷慨之⽓，横绝太空。再如⾟弃疾的词。12、俊爽。即英俊豪纵，飒爽流利，代表诗⼈是杜牧。他的诗纵横古今，雄视万代，畅谈历史，痛砭时弊，总结教训，忧国忧民，怀撑天之宏志，感报效之⽆门，另⼀⽅⾯，⼜矫健豪举，潇洒风流，流转飞动，畅快伶俐。如《过华清宫绝句》：“长安回望绣成堆，⼭顶千门次第开。⼀骑红尘妃⼦笑，⽆⼈知是荔枝来。”以含蓄讽刺的笔调，深刻地揭露了唐⽞宗纵情声⾊，骄奢淫逸，醉⽣梦死的⽣活。再如《⾚壁》“折戟沉沙铁未销”的节奏明快，《⼭⾏》“远上寒⼭⽯径斜”的轻盈飘拂，《江南春绝句》“千⾥莺啼绿映红”的俊逸秀美，“⼗年⼀觉扬州梦，赢得青楼薄倖名”《遣怀》的秀⽽不冶，艳⽽不妖，均是脍炙⼈⼝的佳作。

13、冲淡。冲和、淡泊，含有闲逸、静穆、深远的特点。王维是冲淡派⼤师，他的⼭⽔诗有闲、静、淡、远的特点。如《鸟鸣涧》“⼈闲桂花落，夜静春⼭空。⽉出惊⼭鸟，时鸣深涧中。”《⿅砦》“空⼭不见⼈，但闻⼈语响。返景⼊深林，复照青苔上。”这⾥没有城市的喧嚣，没有⼈间的纷争，没有外界的纷扰，只有⼤⾃然的宁静，⼭⽔花鸟的⽣机。诗⼈尽情地欣赏、陶醉着，投⼊到⼤⾃然的怀抱中，变成了⼤⾃然的有机体了。诗⼈笔下的⼤⾃然，跳动着诗⼈的脉搏，回旋着诗⼈的⼼声，震荡着诗⼈的灵魂，因此，⼤⾃然已被⼈格化了，它反映了诗⼈冲淡的⼼情，⼤⾃然就是诗⼈⾃⼰，诗⼈已消融在⼤⾃然中了。这种消融，是把主观的情思化⼊客观的景物中，追求忘我⽆我的空寂境界，这就是冲淡的极⾄。不过，冲淡不是幻灭、死寂，⽽是富于⽣机的，它是诗⼈把活跃的⽣命转化为凝固的⽣命的结果，⽣命⼒由流动⽽转为静谧。

14、旷达。旷达即疏狂不羁，超脱豁达，潇洒飘逸，⾼洁特⽴，代表作家是苏轼。苏词除了豪放外，更多的是旷达的词风。既有雄才⼤略⼜怀才不遇的苏轼，既坚持不苟合世俗，⼜要随缘⾃适；既要“尽⼈事”，⼜要“知天命”，使其性格中带有典型的“旷达”特征。如《念奴娇·⾚壁怀古》“⼈⽣如梦，⼀尊还酹江⽉”《江城⼦·密州出猎》“⽼夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。”这样的诗句，都带有明显的旷达⾊彩。

苏诗为了摆脱⾃我，把⾃⼰融化到⼤⾃然中，让有限的⼈⽣在⼤⾃然⽆始⽆终的运动中得到永恒；让⼈⽣种种苦恼在⼤⾃然超乎现实的纯美中得到超脱，让⾃⼰从社会的诸多⽭盾中净化出来，与⼤⾃然天造地设的规律相和谐。如《明⽉⼏时有》把⼈⽣现象与⾃然现象、⼈⽣哲理与⾃然规律等量齐观，泯灭了时空物我的界限。上阕以不能“乘风归去”为憾，马上⼜以“何似在⼈间”⾃解；下阕以“⼈有悲欢离合”为憾，马上⼜以“⽉有阴晴圆缺，此事古难全”⾃解，从⽽从⼤⾃然中得到慰藉与启迪，摆脱⼈⽣苦恼。苏轼极⼒充实⾃我精神世界，使之得到最⼤限度的完善，从⽽抵御外界的侵扰，达到超脱。苏诗有时淡泊明志、向往归隐、洁⾝⾃好，有时痛饮纵欢、谈禅论道、⾃我⿇醉，以求得对痛苦⼈⽣、⿊暗现实、龌龊官场的⼼理旷达超脱。15、⼯丽。⼯丽风格的诗歌，既讲究辞藻华丽，⼜讲究对仗⼯整。如杜甫《观⼭⽔图》中的“红浸珊瑚短，青悬薜荔长”，辞藻华丽，对仗⼯整，并在每句开头⽤颜⾊词语构成⼀幅⾊彩鲜明的画⾯。⼯丽风格的形成，不单纯靠辞彩，还须具有完美的意境和理趣。只有繁缛的辞藻，⽽缺乏真实意境则容易流于浮艳，乃是诗歌之⼤忌。例如“江⼭飞丽藻；花柳发韶年。”此处“江⼭”指的是静物，“花柳”指的是⽣物，“丽藻”是指春天美丽的风景，“韶年”是指春光，“飞”、“发”⼆字，极有⽣⽓。虽然寥寥⼗字，对仗⼯稳，辞彩艳丽，描绘出⼀副⽣机勃勃的春景图，可谓词约意丰，具有⼯丽的风格。再如，郑板桥题镇江焦⼭⾃然庵的⼀副联：“⼭光扑⾯经新⾬，江⽔回头为晚潮。”

16、直率。与含蓄相反，直率风格的诗词不隐晦，不修饰，直接写出情感原状。如《诗经·硕⿏》中的“硕⿏，硕⿏，⽆⾷我⿉！三岁贯汝，莫我肯顾”直斥统治者的不劳⽽获和⽆情压榨。情感诗较含蓄蕴藉，像弹琴的弦外之⾳，吃橄榄的那点回味，是诗家所津津乐道的。但有⼀类的情感，则要忽然迸发⼀泻⽆余，如遭遇意外刺激⼀声惊叫，此时，⽤不着含蓄蕴藉。如《诗经》《蓼莪》蓼蓼者莪，匪莪伊蒿。哀哀⽗母，⽣我劬劳。⽗母当我是美莪，我却是蒿草，借物兴悲牵起对⽗母的悲号。《黄鸟》故苍者天，歼我良⼈。如可赎兮，⼈百其⾝。呼叱天，实际上是不便明⾔的责问秦穆公。《箜篌引》公⽆渡河，公竟渡河！堕河⽽死，将奈公何！妻⼦喊丈夫不要渡河，丈夫不听，渡河淹死了，只有事后的哀号。《陇头歌》先写“陇头流⽔，流离四下”，再感叹⾃⼰“念我⼀⾝，飘然旷野”即景抒情。下⾸从⽔声呜咽写到⾃⼰肠断。直率风格的诗词，⼀是结合叙事来抒情，另⼀⽅⾯说出的少，不说出的多，在这点上⼜同其它风格的诗相似。17、⾃然。⾃然是针对做作⽽⾔，指不涂饰，不堆砌，没有雕琢做作痕迹。李⽩曾⽤“清⽔出芙蓉，天然去雕饰”来说明诗歌的⾃然风格。如他的《古朗⽉⾏》“⼩时不识⽉，呼作⽩⽟盘。⼜疑瑶台镜，飞在青云端”写出⼉童时期对⽉亮稚⽓的认识，表现出⽉亮形状和⽉光的皎洁可爱，不加雕饰，⽣动⾃然；如陈叔宝的“⼣阳如有意，偏傍⼩窗明”写得⼣阳有情意似的，意境美好，有诗味。王维的“⼭路元⽆⾬，空翠湿⼈⾐”写出深⼭中的绿树浓荫，翠⾊欲滴，有画意。王安⽯“欲别更携⼿，⽉明洲渚⽣。”不忍分别，直到⽉照洲渚，借景物来烘染深厚友情。这些诗写景抒情都真切⾃然，不⽤辞藻涂饰，所以说它们写出了天然之趣。

诗歌语⾔要求精炼⾃然，忌讳陈词滥调。有些⼈匮泛⽣活，语⾔贫乏，写不出新的风格，写不出形象化、性格化的语⾔，于是在⽂字上下⼯夫，⽤许多怪字和冷僻的典故，写得晦涩难懂，甚⾄颠倒字句，以求新奇，恰恰违反了诗歌语⾔的⾃然。谢灵运《登池上楼》的“池塘⽣春草”写得毫不费⼒，却显出勃勃⽣机，意味⽆穷，相传他梦见谢惠连，便得此诗句，谢朓《晚登三⼭还望京⾢》：“余霞散成绮，澄江净如练。”⽤丝织的绮练⽐喻余霞澄江，写得⼯丽⾃然不做作。可见⾃然同平淡质朴不⼀样，⾃然的不妨写得⼯丽，⼯丽的却不见得⾃然。

18、清幽。清静，幽深，表⾯看似平淡，细细体味却意味深远。如王维的《⿅柴》：“空⼭不见⼈，但闻⼈语响。返景⼊深林，复照青苔上。”前两句⽤不见⼈影⽽闻⼈声的情景，烘托出⼭的空寂清冷，后两句⽤⼣阳返照映着林中的青苔，进⼀步渲染了⼭的特点，给⼈⼀种⽆⽐清幽的美感。“清幽”的风格特点是孟浩然最擅长的风格，他的⼤部分诗歌都具有清淡、幽雅的特点，例如《夜归⿅门⼭歌》⼭寺钟鸣昼已昏，渔梁渡头争渡喧。⼈随沙路向江村，我亦乘⾈归⿅门。⿅门⽉照开烟树，忽到庞公栖隐处。岩扉松径长寂寥，惟有幽⼈夜来去。通过渡头争喧、江村归⼈和⽉照烟树、岩扉松径的描绘，将两种全然不同的的景象糅合在同⼀⾸诗中，反映了诗⼈对乡情及寥落幽独的隐者的倾慕、向往之意。

19、洗练。洗练风格的作品语⾔表达是通过千锤百炼⽽达到质朴、省净、流畅、圆润、洒脱、意韵⽆极的境界。如王昌龄《芙蓉楼送⾟渐》“寒⾬连江夜⼊吴，平明送客楚⼭孤。洛阳亲友如相问，⼀⽚冰⼼在⽟壶。”这⾸绝句精巧的构思和深婉的情趣融化在⼀⽚清空明澈的意境之中，浑然天成，语⾔上“连”与“⼊”相携，织出⼀幅烟⾬迷蒙的愁⽹，并以“孤”为动⼒，把⼈进⼀步推进萦怀的离情之中，加之冰⼼⽟壶的绝妙⽐喻，作者清孤傲岸、冰清⽟洁的形象脱然⽽出。语⾔近乎俗⽩却字字枝叶相连，不可分割，匠意极深⽽不见斧凿。省净、洗练，字法句法的运⽤之妙使⼈深咏不尽，是洗练风格的典范之作。